ROMÁN GUBERN GARRIGA-NOGUÉS (Barcelona, 8-8-1934), Doctor en Derecho por la Universidad Autónoma de Barcelona (1980) y Doctor honoris causa por la Universidad Carlos III de Madrid (2013), ha trabajado como investigador invitado en el Massachusetts Institute of Technology (1971-72) y ha sido profesor de Historia del Cine en la University of Southern California (Los Angeles) y el California Institute of Technology (Pasadena) (1975-77), además de la Venice International University (Italia, setiembre-diciembre de 1998) y fundador y director del Instituto Cervantes en Roma (1994-95). Desde 1983 es Catedrático de Comunicación Audiovisual en la Facultad de Ciencias de la Comunicación de la Universidad Autónoma de Barcelona, de la que también ha sido Decano (1987-88). Desde 2004, tras su jubilación, ejerce como Catedrático Emérito en la misma institución y dirige el master de Documental Creativo de la misma institución (desde 1998).

Ha sido presidente de la Asociación Española de Historiadores del Cine (1990-95) y de la Asociación Colegial de Escritores de Cataluña, es miembro de la Association Française pour la Recherche sur l´Histoire du Cinéma, académico de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, de la Real Academia de Doctores de España, de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de España, de la Academia del Cinema Català, de la Societat Catalana de Comunicació, del Patronato del Teatre Lliure de Barcelona, del Instituto Luís Buñuel (SGAE), de la American Association for the Advancement of Science, del Comité de Honor de la International Association for Visual Semiotics y del consejo del International Journal of Media and Cultural Politics. Miembro fundador de la Escuela de Comunicación y Diseño Eina (Barcelona) en 1967 y del Institut del Cinema Català en 1975. Ha pronunciado numerosas conferencias (en la Universidad de Harvard, el California Institute of Arts, la Universidad de Yale, la New York University, el MoMA, la Universidad de la Sorbona (París), la Universidad París VIII, la Universidad La Sapienza de Roma, la Cinemateca de Helsinki, la Bienal de Venecia, etc.). Medalla de la Universidad Politécnica de Valencia en 1986, jurado de los Festivales de Cine de San Sebastián, Huelva, Valladolid, Las Palmas, Montpellier, Nantes y Dijon (Francia), de la Bienal de Venecia en 1986 y presidente del jurado del festival de Mar del Plata en 2005, Oficial de la Ordre des Palmes Académiques (Francia, 1994), profesor honoris causa de la Universidad de Lima (1995), medalla de la Asociación Española de Historiadores del Cine (2004), medalla de Oro de las Bellas Artes (2010) y Premio Sant Jordi de Cinematografía de Radio Nacional de España (2011). Creu de Sant Jordi de la Generalitat de Catalunya (2013)

La televisión (Bruguera, 1965), Historia del cine (Danae, 1969), Godard polémico (Tusquets, 1969), La novela criminal (Tusquets, 1970), El lenguaje de los comics (Península, 1972, traducido al italiano), Mensajes icónicos en la cultura de masas (Lumen, 1974), Cine contemporáneo (Salvat, 1974, traducido al italiano), Literatura de la imagen (Salvat, 1974, traducido al italiano), Homenaje a King Kong (Tusquets, 1974), Un cine para el cadalso. 40 años de censura cinematográfica en España (Euros, 1975, en colab. con Domènec Font, Premio del Círculo de Escritores Cinematográficos), El cine español en el exilio 1936-1939 (Lumen, 1976), Cien años de cine (Premio de la Semana del Libro de Cine de Santander, 1976),“Raza”: un ensueño del general Franco (Ediciones 77, 1977, traducido al italiano), El cine sonoro en la II República (Lumen, 1977), Comunicación y cultura de masas (Península, 1977), Las raíces del miedo. Antropología del cine de terror (Tusquets, 1979, en colab. con Joan Prat), Carlos Saura (Festival de Cine de Huelva, 1979, traducido al búlgaro), El ferrocarril en el cine (Filmoteca Española, 1980), La censura: función política y ordenamiento jurídico bajo el franquismo  (Península, 1981), La guerra de España  en la pantalla. De la propaganda a la historia (Filmoteca Española, 1986), El simio informatizado (Premio Fundesco, 1987), La mirada opulenta. Exploración de la iconosfera contemporánea (Gustavo Gili, 1987), La caza de brujas en Hollywood (Anagrama, 1987), El discurso del comic (Cátedra, 1988, en colab. con Luis Gasca),  Los cómics en Hollywood. Una mitología del siglo XX (Plaza y Janés, 1988, en colab. con Javier Coma), La imagen pornográfica y otras perversiones ópticas (Akal, 1989), Melodrama. El placer de llorar (Ya fue Producciones, Buenos Aires, 1991), Espejo de fantasmas. De John Travolta a Indiana Jones (Espasa Calpe, 1993), Benito Perojo. Pionerismo y supervivencia (Filmoteca Española; Premio Film-Historia en España, 1994; Premio Jean Mitry en Francia, 1995), Del bisonte a la realidad virtual. La escena y el laberinto (Anagrama, 1996, Finalista del Premio Nacional de Ensayo), Medios icónicos de masas (Historia 16, 1997), Viaje de ida (Anagrama, 1997), Proyector de luna. La Generación del 27 y el cine (Anagrama, 1999), El Eros electrónico (Taurus, 2000, traducido al portugués), Máscaras de la ficción (Anagrama, 2002, traducido al portugués), Val del Omar, cinemista (Diputación de Granada, 2004), Patologías de la imagen (Anagrama, 2004; Premio Ciudad de Barcelona de Ensayo), La imagen pornográfica y otras perversiones ópticas (Anagrama, 2005, reedición revisada y ampliada), Diccionario de onomatopeyas del comic (Cátedra,2008, en colab. con Luis Gasca), Los años rojos de Luis Buñuel (Cátedra, 2009, en colab. con Paul Hammond, traducido al inglés por Wisconsin University Press), Metamorfosis de la lectura (Anagrama, 2010), La confesión de Carmen (Pre-Textos, 2012), Enciclopedia erótica del cómic (Cátedra, 2012, en colab. con Luis Gasca), Cultura audiovisual (Cátedra, 2013), El universo fantástico del cómic (Cátedra, 2015, en colab. con Luis Gasca). Dialectos de la imagen, Cátedra, Madrid, 2017, 265 p., ISBN  978-84-376-3731-0.

ARGUMENTISTA Y GUIONISTA DE CINE Y TELEVISIÓN, con los siguientes títulos: Brillante porvenir (1964) de Vicente Aranda, Mañana será otro día (1966), España otra vez (1968), Un invierno en Mallorca (1969), La vieja memoria (1977, Premio de la Federación Internacional de Crítica de Prensa Cinematográfica en el Festival de Berlín), La campanada (1979),Dragon Rapide (1986) y El llarg hivern/El largo invierno (1991, Premio de la Generalitat de Catalunya), y Niños de Rusia (2001) los ocho films de Jaime Camino, Raza, el espíritu de Franco (1977) de Gonzalo Herralde, Ensalada Baudelaire (1978) de Leopoldo Pomés y Espérame en el cielo (1987) de Antonio Mercero. Para Televisión Española ha trabajado en las series: Los años vividos (guionista: Premio Ondas, 1991), Colón y la era de los descubrimientos (productor ejecutivo y coguionista: siete capítulos, 1990-92), Amar el cine (guionista: 1994), Sombras y luces (guionista: 1995) y El ojo y la palabra. La Generación del 27 y el cine (dirección y guión: seis capítulos, 2001).

PRÓLOGOS O INTRODUCCIONES A LIBROS

–Crisis de una moral y renacimiento de un arte, prólogo al guión cinematográfico de La aventura, de Michelangelo Antonioni, Ed. Aymá, Barcelona, 1964.

–Tom Jones: la obra de tres jóvenes airados, prólogo al guión cinematográfico de Tom Jones, de Tony Richardson y John Osborne, Ed. Aymá, Barcelona, 1966.

  –Prólogo a El aula sin muros. Investigaciones sobre técnicas de comunicación, de Edmund Carpenter y Marshall McLuhan, Ediciones de Cultura Popular, Barcelona, 1968.

-Traducción, prólogo y notas a Reflexiones de un cineasta, de Serguei M. Eisenstein, Ed. Lumen, Barcelona, 1970. Edición galardonada en la Bienal de Venecia.

-Prólogo a 2001: una odisea espacial, de Arthur C. Clarke, Ed. Salvat, Barcelona, 1970.

–U.S.A., de Angel Zúñiga, Ed. Lumen, Barcelona, 1971.

–Introducción a un chico tímido de New Jersey, prólogo a El oficio de cineasta, de Jerry Lewis, Barral Editores, Barcelona, 1973.

–Teoría de los objetos, de Abraham Moles, Gustavo Gili, Barcelona, 1974.

–Cine español, cine de subgéneros, de Juan M. Company et alt., Fernando Torres Editor, Valencia, 1974.

–Léxico sucinto del erotismo, de André Breton et alt., Anagrama, Barcelona, 1974.

–Psicología y artes visuales, de J. Hogg et alt., Gustavo Gili, Barcelona, 1975.

–Cine y comunicación social, de Andrew Tudor, Gustavo Gili, Barcelona, 1975.

–Poder y miseria de la retórica publicitaria, prólogo a La supernada. Ideologíay lenguaje de la publicidad, de Lamberto Pignotti, Fernando Torres Editor, Valencia, 1976.

–El lúcido pesimismo de Stanley Kubrick, prólogo a Stanley Kubrick, de Norman Kagan, Ed. Lumen, Barcelona, 1976.

–André Malraux´s “Espoir”: The Propaganda/Art Film and the Spanish Civil  War, de John J. Michalczyk, University, Mississippi, 1977. 9-13.

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